Индийский танец - средство духовного развития человека.

Индийские танцы представляют собой один из самых ярких элементов культуры Индии. Обаяние индийского танца необыкновенно и известно во всем мире. Танец может стать лучшим введением в идеалы и традиции Индии.

Индийские танцы в прямой форме обращаются к чувствам зрителя - это одна из характерных особенностей индийской танцевальной культуры.

Традиции индийского танца насчитывают более 5000 лет. Их тематика основана на мифах, легендах и произведениях классической литературы.

Многообразие форм индийского танца охватывает народные и племенные танцы с их региональными вариациями и строго выстроенные классические танцы, основанные на древних текстах.

Танцевальное искусство Индии родилось в древности как ритуал, и долгое время было достоянием храмов. В храмах и сейчас есть площадки для ритуальных танцев, а на стенах присутствуют изображения танцующих.

Создателем и покровителем танцевального искусства в Индии считается Шива — один из трех великих богов индуизма. Согласно мифологии, бог Шива создал Вселенную, танцуя под звук колокольчика, и Шива сожжет состарившийся мир в огне своего последнего разрушительного танца. Вселенная в мифологии – это космический танец, который танцует Шива – Владыка танца.

Статуэтку четырехрукого Шивы в этом образе, наверное, видели почти все. В одной его руке - барабан, образ изначального звука, ритма, вибрации, из которой возник космос. Во второй руке - огонь, уничтожающий все отжившее. Жесты двух других рук показывают, что он защитит и спасет тех, кто ему поклоняется. Танцуя, Шива попирает ногами демона, олицетворяющего косность и инертность, не давая ему овладеть душами людей. Танец бога - символ космического движения и обновления. Когда он остановится, наступит конец света.

Шива - не только Владыка, он еще и Йогшевара - Божественный йог. Две ипостаси одного божества отражают фундаментальное единство двух форм медитации - статичной йоговской и динамической, воплощенной в храмовом танце.

Покой среди движения - характерная черта основных фигур индийского танца, называющихся "каранами". Тело исполнителя сохраняет жестко фиксированное положение при самых быстрых прыжках. В комбинации статики и динамики раскрываются принципы индуисткого мировидения: мужское начало - пассивное, созерцающее сознание, женское - активная, творящая мир энергия.

С помощью языка жестов, именуемых "хастами" и "мудрами", ведется повествование. Например скрепленные вместе пальцы рук обозначают близость и дружбу. В древнеиндийских трактатах о танце приводится 28 положений одной руки и 24 положения рук вместе.

Выполнение хаст и мудр имеет немалый психологический эффект. Одно из основных положений ног - "ардхамандали", полуприсед с разведенными коленями - поза спокойствия, разгружающая нервную систему. Ее можно представить как соединение двух треугольников, символизирующих женское и мужское начало. В "ардхамандали" два эти полюса уравновешены, что дает психологическую и биоэнергетическую гармонию. В общем, заложенные в индийском танце возможности совершенствования тела и духа не уступают тем, которые присущи йоге и гораздо превосходят ее с эстетической точки зрения.

Классический танец базируется на твердых правилах и дисциплине танца. Самые популярные классические стили индийской сцены - танцы Bharatanatyam штата Тамилнад, Kathakali и Mohiniyattam штата Керал, Odissi штата Орисса, Kathak штата Уттар-Прадеш, Kuchipudi Андхра штата Прадеш и Manipuri штата Манипур.

Индийский танец является синтезом трех основных элементов - ритмических (nritta), комбинации ритма с выражением, эмоциями, экспрессией (nritya) и драматических (natya). Nritya обычно выражается через глаза, руки и лицевые движения.

Nritya объединенный с nritta составляет программу (последовательность) танца. Nritya включает abhinaya, изображая rasa (чувство) и bhava (настроение).

Все формы танца таким образом группируются вокруг девяти чувств или эмоций: hasya (счастье), krodha (гнев), bhibasta (отвращение), bhaya (опасение), shoka (горе), viram (храбрость), karuna (сострадание), adbhuta (удивление) и shanta (ясность). Все формы танца используют одни и те же ручные жесты или hasta mudras для выражения каждого из этих rasas.

И тем не менее, танцы имеют местный колорит, поскольку в каждой области Индии местный гений приспособил их к местным требованиям и потребностям.

Песни, используемые для танцев - это смесь богатых народных песен, исполняемых под аккомпанемент традиционных индийских инструментов, таких как барабан, гармоника, тамбурин и под ритмичные хлопки в ладоши в такт музыке.

Почти все индийские танцы исполняются босиком – традиции, пришедшие из истории, так как в храм можно было заходить исключительно босиком.

Что отличает индийский танец от других танцев мира, так это та важная роль, которую играет каждая черта облика танцора, весь его облик.

Танец рассматривался как явление божественное, дар богов человечеству. В индуизме танец - средство духовного развития человека.

Индийский танец - это и духовная практика, и система управления собственным телом, зрелище праздничное и захватывающее, за которым стоят годы тренировок и неукоснительное следование древним канонам. На разучивание танцевальных движений, не отработав которые нельзя приступать к самому танцу, уходят 5-9 лет.

Фотоальбом: